участие в показе мод
Как попасть на модные показы и вечеринки? Личный опыт
В предыдущем своем материале для SportChic я рассказал, почему для блогера недели моды в Милане и Париже – прекрасный способ войти в индустрию, и дал общие советы, как подготовиться к своей первой неделе моды. Теперь хочу дать несколько рекомендаций о поведении на самих показах и действиях после их завершения.
Время решает все
Важен грамотный тайм-менеджмент. Нужно постоянно следить за временем. Будьте готовы к ранним подъемам: показы начинаются в 9.00, а значит, нужно успеть подобрать и подготовить одежду, позавтракать и добраться. Приходилось каждый день просыпаться в шесть утра.
К показам приезжайте заранее – именно тогда будет возможность засветиться в стритстайл-хронике, где работают фотографы самых топовых изданий. Здесь же можно найти и начинающих перспективных фотожурналистов. Познакомьтесь с ними, раздайте визитки.
Как показала практика, фотографии отсюда в самые короткие сроки попадают в Vogue, GQ, Buro, Esquire и так далее. За этим надо следить и на ходу делать репосты в свои соцсети, не забывая отмечать фотографа, бренд и СМИ. Упоминания в авторитетных изданиях потом станут частью вашего портфолио. Если правильно зарекомендовать себя именно на подходе к шоу, можно уже на следующий день проснуться знаменитым.
Перед показом Fendi
Встречают по одежке
Естественно, огромную роль играет то, как вы одеты. Нужно выдержать линию: выглядеть стильно, опрятно, немного эпатажно, но ни в коем случае не перегибать палку. И самое главное – в духе бренда, на показ которого вы идете.
Хорошим тоном считается приходить в вещах от дизайнера марки или подобрав какой-нибудь аксессуар. Это воспримут как комплимент. Например, на показ Fendi я надел рубашку с логотипом бренда, кожаный плащ российского дизайнера и сумку baguette наперевес.
Это фишка многих блогеров – замешивать самые модные яркие вещи с масс-маркетом. Причем дорогие вещи необязательно покупать – если вы сотрудничаете с брендами, вы сможете одалживать наряды в шоу-румах. Это достаточно распространенная практика.
Особенное внимание обращают на на броские аксессуары и детали. Например, в Милане на один из показов я надел провокационную футболку с изображением Беллы Хадид и надписью 99% ANGEL. Впоследствии ресурс Women’s Wear Daily назвал это лучшим стритстайл-образом на неделе моды.
Модель поведения
Постарайтесь не волноваться и не ходить с каменным лицом. Наоборот, лучше показать себя открытым и дружелюбным. Даже просто улыбнуться или подмигнуть – уже в каком-то роде креативное решение. Многие на стритстайле кокетничают с фотографами, танцуют и дурачатся. Фотограф Тайлер Джо прославился именно благодаря снимкам, на которых фиксировал необычное поведение гостей недели моды.
На шоу нужно много общаться. Чтобы завести полезные знакомства с редакторами модных изданий, арт-директорами, знаменитостями и представителями брендов, необходимо быть в теме и уметь поддерживать разговор.
Вы должны быть осведомлены о громких событиях и личностях последних 5–10 лет: это и имена фотографов и дизайнеров, и история модных домов, и коллекции, и какие-то интересные происшествия из индустрии.
Например, с одним из стилистов мы обсудили, как прославился дизайнер Симон Жакмю. Когда ему не хватало денег для показов, он водил моделей в своих костюмах среди гостей на вечеринках.
C Алексей Кафельниковой за кулисами Dsquared
После недели моды
Не менее важны и ваши действия после недели моды. Здесь главное оставаться на виду. Важно не только письменно поблагодарить марки за любую оказанную помощь, но и максимально поддержать их на всех доступных платформах: в СМИ, соцсетях, сделать фото- и видео отчеты. Так они поймут, что получают от вас хороший обратный отклик и рекламу, что вы настроены на дружбу и сотрудничество.
Выстраивание таких отношений – тонкая наука и важная составляющая успеха. Не теряйте контактов, поддерживайте связи, обсуждайте итоги и планы на будущее, делитесь вдохновением!
Модель на показах: особенности работы
Показ мод – каждый раз является уникальным событием, которое неизбежно привлекает внимание людей из самых разных сфер деятельности: не только имеющих отношение к модной индустрии, но и просто интересующихся данной темой, публичных людей: артистов, музыкантов, блоггеров, а также их поклонников. Чтобы показ прошел удачно, выбирать моделей следует заранее. Чтобы в вашем мероприятии приняли участие только самые лучшие и профессиональные модели, нужен строгий кастинг и жесткий отбор кандидаток.
Если раньше модели, участвующие в показах, назывались подиумными моделями, то сейчас этот термин не отражает реальную работу этих девушек. Во-первых, потому что изменился сам формат показов. Если раньше все показы проводились исключительно на подиумах, то сейчас они проходят в самых разных местах, в том числе и весьма экстравагантных и неожиданных: в парадных залах, на улице, на обеденном столе. Профессиональная модель должна уметь подстраиваться под любые декорации, выглядеть самой и демонстрировать свой наряд максимально естественно и гармонично в окружающем пространстве, подчеркивая все достоинства каждого элемента образа: не только одежды, но и аксессуаров, прически, макияжа.
Понятие подиумная модель означает именно профессиональных манекенщиц, чья работа заключается в том, чтобы уверенно пройти мимо гостей, завораживая их развевающимися нарядами, притягивать взгляд абсолютно каждого зрителя. Каждая модель должна обладать целым рядом профессиональных навыков и качеств, среди которых следующие:
Профессиональная модель с индивидуальным талантом и харизмой может быть выбрана лицом бренда, если ее образ идеально вписывается в его концепцию и продвигаемые идеи.
Заказ моделей: преимущества для показа
Заказать профессиональную модель – лучшее решение для показа любого формата и любого масштаба. Такой выбор следует сделать по ряду преимуществ, некоторые из которых следующие:
Как еще модель может участвовать в мероприятии?
Как уже было отмечено выше, подиумный формат постепенно уходит в прошлое. Любой уровень показов сегодня – это уже не просто дефиле моделей, а настоящее масштабное торжественное мероприятие. Такое событие помимо непосредственно самого показа включает в себя автограф-сессию, пресс-конференцию с участием дизайнера, организатора события, фуршет для гостей, кинопоказы или тематические лекции, а также другие развлекательные и познавательные мероприятия.
В таких мероприятиях работа модели выходит за рамки показа: даже вне подиума они должны продолжать представлять бренд. Например, играть роль хостес, приветствуя гостей, которых не было на показе. Они могут беседовать с гостями, отвечая на вопросы о демонстрируемой коллекции, деталях своего образа, истории создания той или иной вещи и в общем об особенностях показа. Иногда модели выступают в роли официанток, предлагая гостям закуски и напитки. Или просто выступают как живые манекены, на которых каждый посетитель показа может вблизи рассмотреть заинтересовавшие предметы одежды, обуви, аксессуаров.
Где найти моделей для показа?
Показ, как и любое другое масштабное мероприятие, требует тщательного отбора персонала. Важно подобрать моделей такого уровня профессионализма, чтобы они смогли прославить демонстрируемый бренд или конкретную коллекцию на мировом уровне.
Обратитесь за помощью в наше агентство, и мы подберем для вас моделей, которые оптимально подойдут по внешним данным и профессиональным навыкам под формат вашего мероприятия.
Кастинги для показа мод
Возраст
Оплата
Тип проекта
Показ мод (fashion, hair) на правах рекламы
Приглашаем моделей 3-22 лет на культовый показ в самом крутом месте Ювелирный дом Эстет. Это: 1. Самый большой подиум в Европе 2. Свет, звук, топовая площадка 3. Освещение в.
Показ мод (fashion, hair) на правах рекламы
Показ мод (fashion, hair) на правах рекламы
На примерку в шоурум нужен парень рост 185 размер 52 полный ближе к 54 и девушка рост 170 Размер 44+ближе к 46, работа 6-8 февраля утром 4-5 часов. Приехать в пятницу 3 февраля.
Показ мод (fashion, hair) на правах рекламы
Международный женский клуб «Айкрасавица» является закрытым обществом владельцев одноименной клубной карточки. Её обладателями становится представительницы прекрасного пола котор.
Показ мод (fashion, hair)
Кастинг моделей для показов молодых дизайнеров Нужны девушки, модели! Рост от 172 см и максимально приближенные к идеальным параметрам Кастинг на показ брендовой одежды от укр.
Давно мечтаете попасть на подиум? Хотели бы пройтись по красной дорожке в дизайнерском платье или стильном костюме из последней коллекции? Эти мечты могут стать реальностью! В данном разделе нашего сайта представлены актуальные и свежие кастинги для показа мод. Ознакомьтесь с подробными описаниями и сделайте выбор!
Отбор девушек и мужчин на участие в показах мод часто проводят дизайнеры модной одежды и компании, занимающиеся разработкой новых коллекций. Разумеется, им требуются модели, которые будут представлять последние новинки. Важно, чтобы публика увидела, как «сидит» и смотрится такая одежда на модели. Интересная работа, позволяющая быть в курсе последних модных трендов.
Принять участие в кастингах для показа мод может практически любой человек вне зависимости от пола и физических данных. Главное – правильно выбрать предложение по кастингу. Компании и дизайнеры одежды периодически предлагают работу для подиумных моделей. С их помощью они могут рекламировать и представлять вещи для мужчин или женщин, худых и пышных, для детей и взрослых. Хотите к ним присоединиться? Нужно только внимательно изучить описание, идущее к кастингу, и сделать выбор.
Примите участие в кастинге для показа мод, и кто знает, может именно Вам улыбнётся удача! У Вас есть все шансы воплотить свою мечту в реальность!
Как принять участие в Неделе Высокой моды?
Не так давно в Париже закончилась Неделя Высокой моды. Десятки показов от главных Домов — прекрасные и утонченные платья, ручная работа, огромная стоимость нарядов. Но в подобных событиях участие принимают далеко не все. Редакция FW-Daily разобралась, кто может принимать участие в кутюрных показах и что для этого необходимо.
«От кутюр» как швейное искусство высокого качества подразумевает под собой уникальное мастерство, тяжелый физический труд, творческий талант и вековые традиции. Понятие «h aute couture» возникло еще в середине XIX века благодаря французскому модельеру Чарльзу Фредерику Уорту. Известно, что Чарльз был одним из первых представителей моды, который в 1858 году открыл собственное швейное ателье под название «House of Worth» в Париже, и первым, кто оставлял свое имя на ленточке (тогда это еще не называли биркой) прикрепляя ее к одежде так, как это делают все модные Дома сейчас. Всего за несколько лет у дверей мастерской выстроилась целая очередь желающих сшить роскошный наряд, в том числе известных на то время дам из высшего света, включая австрийскую принцессу Паулину фон Меттерних, актрису Сару Бернар, любовницу императора Вирджинию Ольдоини, английскую куртизанку Кору Перл, певицу Нелли Мальбу и многих других. Дамы полусвета приезжали в Париж с разных уголков мира ради того, что бы сшить платье по индивидуальному заказу.
Но вместе с эволюцией модной индустрии все изменилось. Практически до неузнаваемости.
Кутюр является настолько особенным, что создает некую ностальгию, поскольку именно он возвращает людей в период, когда качество и терпение являлись самыми главными добродетелями. Одежда haute couture — это 70% ручной работы, сложнейшая детализированная вышивка, аппликация, специально изготовленная, неповторимая ткань, высокая стоимость и что самое важное — это одежда тех немногочисленных Домов моды, которые входят в Парижский Синдикат Высокой моды (Chambre Cyndicale de la Couture Parisienne).
В свою очередь, Синдикат Высокой моды — это исключительно французский профсоюз модельеров, созданный в 1868 году Чарльзом Фредериком Уортом. Долгое время организация имела закрытый формат и не предполагала вхождение в его состав иностранных участников. Причиной его создания послужило желание Уорта защитить авторские права портных от копирования их собственных швейных изделий, а также возможность предложить своим поклонникам эксклюзивные модели, которые являлись отличительным признаком сословия, ранга и статуса в социальной иерархии. На данный момент честь и традиции haute couture защищает Ральф Толедано — председатель Синдиката Высокой моды. Ранее этот пост на протяжении 16 лет занимал Дидье Грюмбах.
Для того, что бы получить статус haute couture не достаточно шить исключительно вручную. Необходимо соблюдать ряд правил в число в которых входит: строгое соблюдение принципов пошива, а именно количество машинных швов не должно превышать 30%, все наряды могут быть выполнены лишь в единичном экземпляре и созданы по старинным французским традициям. Но и этого недостаточно! Важно иметь ателье, мастерские и магазины исключительно на территории Парижа, для того, чтобы они попадали под юрисдикцию французского департамента промышленности, иметь в штабе 15 постоянных сотрудников, которые будут работать full-time и трёх манекенщиц. Коллекции haute couture необходимо демонстрировать дважды в год, в июле и январе, при этом количество созданных моделей должно составлять не менее 35. И конечно же, не менее важным пунктом правил является крупный вступительный денежный взнос, с шестизначной цифрой.
Несмотря на сложные политические и экономические периоды в истории Франции, а также сезонные кризисы в результате которых количество кутюрных Домов значительно уменьшилось, считается, что общее число всемирно признанных кутюрье всегда составляло порядка 20. Для того, чтобы увеличить их число, была введена категория «Приглашенных членов Синдиката», которая рассматривала участие в официальном расписании Недели Высокой моды таких иностранных Домов, членов-корреспондентов Палаты, как Valentino, Giorgio Armani, Versace, Elie Saab.
Между тем, Синдикат дал возможность (за несколько сотен тысяч долларов) представлять свои коллекции молодым дизайнерам в рамках расписания defile-off (специально отведенное время в промежутке между официальными показами Домов haute couture), которое дает возможность продемонстрировать свои наряды широкой публике. Подобной опцией воспользовалась Ульяна Сергеенко и уже с 2015 года российский дизайнер «легитимизировала» свой статус став официальным участником Недели Высокой моды.
«Любая женщина будет чувствовать себя изыскано и загадочно в кутюрном наряде, к примеру, того же модного Дома Christian Dior, с его аксессуарами или парфюмом. Вот где делаются деньги. Все эти многочисленные Дома демонстрируют высокий уровень рекламы», — говорит Диана фон Фюрстенберг.
Между тем, сложно спрогнозировать, что будет происходить с кутюрной модой в ближайшие несколько лет. Можно лишь с уверенностью сказать, что именно haute couture позволяет сохранить вековые традиции трудоемкого рукоделия, особенно во времена масс-маркетов. Благодаря кутюру старинные техники приобретают новую жизнь, вековые навыки швейного ремесла передаются из поколения в поколение, а процесс создания нарядов превращается в настоящую лабораторию идей!
Christian Dior: Runway — Paris Fashion Week Haute Couture F/W 2013
Краткий путеводитель по конкурсам молодых дизайнеров
Каждый начинающий или ещё не известный дизайнер одежды, обуви или аксессуаров задумывается о том, как заявить о себе, как показать свой талант и с уверенностью шагнуть в индустрию моды
Редакция be-in.ru представляет краткий путеводитель по основным конкурсам для начинающих модельеров и дизайнеров одежды, обуви и аксессуаров.
Конкурс молодых дизайнеров Русский Силуэт (Россия)
Организационный сбор: 0 рублей.
Номинации: лучший дизайнер.
В жюри: Виктория Андреянова, Алена Ахмадуллина, Максим Черницов, Олег Овсиев, Александр Рогов, Дамиано Антонаццо, Эвелина Хромченко, Константин Андрикопулос, Александр Арнгольд, Артем Балаев, Татьяна Парфенова и другие.
Призовой фонд: статуэтка «Русский Силуэт» (Гран-при), стажировки в ведущих зарубежных и российских домах моды, в европейских школах и центрах моды, возможность принять участие в неделях моды и европейских выставках, призы от компаний-партнеров конкурса.
Московский Конкурс Молодых Модельеров (Москва)
Условия участия: модельер в возрасте от 16 до 36 лет направляет заявку на участие вместе с эскизами и фотографиями своих готовых работ, описанием и творческой биографией автора представляемой коллекции. На полуфинал МКММ нужно представить свою лучшую коллекцию с количеством работ не менее 5 луков.
Организационный сбор: 8000 рублей (за работу моделей, визажистов, постановщиков, фото- и видеооператоров, аудио-визуальное сопровождение)
Номинации: в номинации «Лучшая Коллекция» оценивается дизайн, новизна и технологическое исполнение, в номинации «Сценический образ» — лучший разработанный образ по заданной тематике.
В жюри: Елена Теплицкая, Макс Черницов, Маша Цигаль, Дмитрий Харатьян и другие.
Призовой фонд конкурса: трудоустройство на крупные производства в дома моды; обучение и практика за рубежом; участие молодых модельеров в масштабных фестивалях и различных творческих проектах; содействие и помощь в реализации и продвижении коллекций в бутики и шоу-румы, в том числе в шоу-рум на «Volvo-Неделю Моды в Москве» привлечение спонсоров и инвесторов для создания новых брендов, коллекций молодых модельеров организация клуба молодых модельеров «МКММ».
Другие положительные моменты: все участники награждаются дипломами и памятными подарками от спонсоров проекта, а также остаются в базе МКММ, что дает возможность участия во внеконкурсных показах, кинофестивалях и других коммерческих и творческих проектах.
Конкурс Адмиралтейская игла (Санкт-Петербург)
Условия участия: учащаяся молодежь и выпускники высших и средних учебных заведений в возрасте от 16 до 30 лет должны предоставить в Дирекцию конкурса до 1 октября текущего года фотоматериалы коллекции, заявку на участие (через сайт).
Организационный сбор: взносы в случае попадания в полуфинал составляют 5000 рублей (конкурс «Одежда») и 2000 рублей (конкурс «Обувь и аксессуары») (цифры «АИ 2011»).
Номинации: Конкурс «Одежда»: Pret-a-Porte Diffussion; Pret-a-Porte De Lux; Avantgarde. Конкурс «Обувь и аксессуары»: Pret-a-Porte; Экзотика; Аксессуары.
В жюри (2011): декан модного факультета Академии моды и дизайна Мюнхена Найгел Ульрике, дизайнер одежды Лесли Холден, заместитель директора университета моды в Лионе Николь Фуше, дизайнер одежды Шиничи Кушигемачи, Владислав Аксенов и другие.
Призовой фонд: показ коллекции на международных неделях моды, участие в международных конкурсах, прохождение стажировки в известных европейских университетах и домах моды.
Другие положительные моменты: Хорошая информационная поддержка в Петербурге. В программе конкурса, помимо показов, проходят лекции и мастер-классы, выставки fashion-фотографов, работают шоу-румы молодых дизайнеров.
Экзерсис (конкурс в рамках выставки «Текстильлегпром») (Россия)
Условия участия: Участие в конкурсе осуществляется через региональные конкурсы или на основе прямой заявки в оргкомитет в Москве. Студенты и молодые выпускники учреждений профессионального образования направляют регистрационную карту-заявку с фотографиями коллекции, творческую биографию и резюме на имейл оргкомитета конкурса. Коллекции класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe из 5-7 моделей представляются впервые одним или двумя авторами.
Призовой фонд: денежный грант, стажировки у ведущих дизайнеров и на фирмах, сертификаты на ткани от текстильных и производственных фирм, ценные призы от известных фирм-партнеров конкурса.
Другие положительные моменты: Информационно-аналитическое агентство «Российские торговые марки» (портал Rustm.Net) разместит персональные творческие страницы молодых дизайнеров, победивших в номинациях конкурса.
Международный конкурс «Bezgraniz Couture™» (Москва)
Условия участия: в конкурсе могут участвовать дизайнеры, дизайнерские объединения и образовательные учреждения, производящие одежду и аксессуары для людей с особенностями строения фигуры, инвалидностью, а так же для сопровождающих лиц. Все документы должны быть представлены на английском языке. К конкурсу допускаются коллекции не старше 2 лет, заявленные через официальный Интернет-сайт Конкурса.
Организационный сбор: 0 рубле.
Номинации: FASHION AND ACCESSORY AWARD (коллекция одежды и аксессуаров, в которой одежда и аксессуары являются элементами одной дизайнерской концепции), FASHION AWARD (коллекция одежды).
В жюри: профессионалы из мира моды, текстильной промышленности и универсального дизайна из стран Европы, Америки и Азии.
Призовой фонд:
FASHION AND ACCESSORY AWARD
Победитель (первое место): 15 000 USD
Второе / третье места: ценные призы от спонсоров Конкурса
FASHION AWARD
Победитель (первое место): 10 000 USD
Второе / третье места: ценные призы от спонсоров Конкурса
Жюри имеет возможность присудить специальную премию за выдающееся инновационное решение в области создания одежды и/или аксессуаров в размере до 5 000 USD.
Другие положительные моменты: номинированные дизайнеры могут разместить бесплатно на стенде проекта Bezgraniz для демонстрации и продажи одежду и/или аксессуары – как из коллекции, предоставленной на Конкурс, так и другие свои коллекции.
Но все предметы одежды и аксессуары должны быть связаны с темой Конкурса: особая мода для людей с ограниченной мобильностью и особенностями строения фигуры. Транспортные расходы и проживание номинантов по договоренности оплачиваются организатором Конкурса. При необходимости организатор предоставляет номинанту услуги переводчика или сурдопереводчика.
Preview (в рамках Cycles and Seasons by MasterCard) (UPD: ПРОЕКТ ЗАКРЫТ)
Условия участия: в конкурсе могут принять участие не только молодые дизайнеры одежды, обуви и аксессуаров, но и стилисты, фотографы, операторы и графические дизайнеры. Для этого нужно прислать своё портфолио, а организаторы объявят победителей.
Организационный сбор: 0 рублей.
Призовой фонд: презентация коллекции будет включена в официальное расписание показов Cycles & Seasons by MasterCard.
Будущее CHAPEAU (конкурс в рамках выставки CHAPEAU) (Москва)
Организационный сбор: 0 рублей. Работа манекеншиков оплачивается конкурсантом.
Номинации: победитель студенческого конкурса «Будущее CHAPEAU»
В жюри: комплексное жюри под председательством дизайнера и модельера Егора Зайцева.
Призовой фонд: приз «Шапо», туристическая путевка, ценные подарки, упоминание учебного заведения, автора коллекции в итоговых статьях о выставке, размещение информации об авторе коллекции на сайте Организатора в течение года; право на использования символики выставки во всех формах рекламы.
Конкурс молодых дизайнеров в рамках «Бархатных сезонов в Сочи» (Сочи)
Условия участия: студенты и выпускники профильных учебных заведений предоставляют в оргкомитет заявку на участие, анкету и портфолио коллекции.
Организационный сбор: 6 000 рублей. Работа моделей оплачивается участником дополнительно, стоимость работы одной модели – 800 рублей.
Номинации: Casual (мода улиц и городов), Креатив (нестандартные решения, личное видение дизайнера), Этностиль (национальные черты в современных моделях одежды).
В жюри: пять профессионалов индустрии моды.
Призовой фонд: лауреат Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют» получает денежный приз в размере 300 000 рублей. Всем участникам Конкурса вручаются памятные дипломы и специальные призы, а также подарки от партнёров Конкурса.
Конкурс молодых модельеров им. Н. Ламановой (Москва)
Организационный сбор: 0 рублей (оплачивается только работа моделей).
В жюри: конкурс проходит под патронажем Славы Зайцева.
Призовой фонд: право на бесплатное участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
Конкурс молодых дизайнеров журнала Grazia (Россия)
Организационный сбор: 0 рублей. Победители не из Москвы оплачивают транспортные расходы и проживание самостоятельно.
В жюри: главный редактор GRAZIA Алена Пенева, президент проекта «Персона» Игорь Стоянов, дизайнер Антонина Шаповалова и генеральный продюсер Mercedes-Benz Fashion Week Russiа Александр Шумский.
Призовой фонд: участие 10 победителей в показе Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
Другие положительные моменты: Участники самостоятельно отшивают платья под руководством модельера-конструктора. Участников конкурса ждут лекции и мастер-классы дизайнеров, а также бьюти-девичник. Моделями на показе выступают звезды шоу-бизнеса.